En época medieval, Cockaigne era una tierra mítica de abundancia. La representación de Bruegel de Cockaigne y sus residentes no está destinada a ser un halagador; elige más bien una ilustración cómica del vacío espiritual que se cree que deriva de la glotonía y la pereza, dos de los siete pecados mortales. En la pintura, un empleado, un agricultor campesino, y un soldado se acuesta sobre el suelo debajo de una mesa atada a un árbol. El libro del empleado, los papeles, la tinta y el bolígrafo mienten, al igual que el flail del campesino y el gauntlet del soldado. Un huevo medio comido en su cáscara corre entre el campesino y el empleado. La mesa adjunta al árbol está cargada con comida y bebida parcialmente consumida. Detrás del árbol, una niebla asada se pone sobre una bandeja de plata, lo que implica que está listo para ser comido, y un cerdo asado corre con un cuchillo de tallación ya deslizado bajo su piel. A la izquierda, un caballero emerge de un mago a cuyo techo está cubierto de platos de pastel y pastelería. A la derecha y detrás de la acción principal, un hombre agarrando una cuchara obliga a salir de una gran nube de pudin, habiendo comido su camino a través de ella; él llega a la rama inclinada de un árbol para bajarse a Cockaigne. La valla que rodea la escena principal detrás del trío dozing está hecha de salchichas entretejidas. Una rueda de queso parcialmente consumida y un arbusto o una torre de panes sentado a la izquierda y a la derecha de la escena. El arreglo del clerk, el campesino y el soldado debajo del árbol sugiere a los hombres como los discursos de una rueda, donde el árbol es el centro. La niebla asada se encuentra en el lugar donde una cuarta charla podría ser.