"Paralela con la serie de retratos barrocos Rigaud también produjo otros de un tipo mucho más íntimo y naturalista. Esta tendencia es muy evidente en el famoso doble retrato de su madre, pintado en 1695 por el busto de mármol que el artista comisionó de Coysevox. En este impresionante retrato observado hay ecos de Van Dyck y Champaigne, si sólo en la colocación de las dos cabezas en un solo lienzo; pero la verdadera fuente es diferente y nueva. Toda la concepción del retrato, la atención con la que se pintan las arrugas de la piel, la meticulosa manipulación de la tapa, y la pintura seca del corpiño blanco, todos se combinan para demostrar que Rigaud estaba aquí tomando como modelo los primeros retratos de su madre Rembrandt. Sabemos que admiraba a Rembrandt, desde el inventario de sus fotos, tomado en el momento de su boda en 1703, incluye siete pinturas del maestro y dos copias de Rigaud después de él. En el siglo XVIII el arte de Rembrandt era tener un gran éxito en Francia, pero Rigaud fue el primer artista francés desde Vignon para estudiar sus obras, y el primero sin excepción para encontrar en él una inspiración hacia el naturalismo y la sutileza psicológica".