Frida Kahlo (i)

• Año : 1933
• Medio : Aceite (i)
• Tamaño : 46 x 55 cm

Hoover Gallery (San Francisco, United States) (i)

Frida Kahlo pintó lo que sabía. La mayoría de sus obras eran reflexiones sobre su propia vida y lo que estaba pasando en su vida personal. Cuando Frida Kahlo fue a Nueva York con su esposo en 1933, por allí segunda visita, comenzó a pintar Mi Vestido Colgantes allí. Esta pintura retrata los sentimientos de Frida en el cruce fronterizo entre México y Estados Unidos. Este cruce fronterizo es lo que Frida había estado experimentando durante los últimos tres años mientras viajaba entre México y Estados Unidos.En la pintura mi vestido cuelga Allí, sin embargo, la pintura contiene algunos restos de sí misma, o de alguna mujer, pero la pintura es tomada principalmente por edificios y fábricas, que representan a los Estados Unidos. Las pocas indicaciones de la existencia de una mujer en esta pintura se muestran a través de la imagen de un vestido, que parece ser el estilo mexicano tradicional, como Frida habría usado, colgando en una línea de ropa, una imagen de peeling de Mae West, una gran actriz de Nueva York del tiempo, y la estatua de libertad a distancia. El vestido cuelga vacío sin embargo, y la pintura está pelando lejos, así como la estatua de libertad estando lejos en el fondo. Estos tres remanentes de una mujer, dan la indicación de la ausencia de mujeres en la pintura, en lugar de una presencia de una. Lo que domina la pintura es la presencia de edificios y máquinas. La pintura retrata a América, con la tecnología avanzada y las ciudades en crecimiento. Al colgar el vestido de colores vibrantes entre un tazón de baño en un pilar y un trofeo de golf en el otro pilar, Frida se burla de la obsesión americana con la tecnología y los deportes. El cuenco de baño sugiere crudamente la tecnología avanzada del período de tiempo en Estados Unidos y el trofeo de golf indica la importancia de los deportes nacionales a la cultura americana. El retrato cínico de Frida de América se reúne en un collage de imágenes y símbolos. Una vez más, como muchas de las pinturas de Frida alrededor de este período de tiempo, contrasta la importancia de la tierra y la nutridora femenina de México, con el hombre y la máquina de los Estados Unidos. Este tema, fue un gran enfoque para Frida durante y después de su viaje a los Estados Unidos. Mi vestido cuelga Allí, realmente captura todas las obras que Frida hizo sobre este tema y también cómo se sentía al cruzar la frontera ella misma. No sólo la pintura plantea los temas de las fronteras y lo que está de ambos lados, sino que también toca lo que estas fronteras significan para las mujeres y cómo fue la experiencia de Frida en los Estados Unidos.