"La pintura fue ejecutada para el Marco Marazzuoli, un músico virtuoso que tocó el arpa y también compuso para el instrumento. Conocido también como ""Marco dell'Arpa" (""Marco of the Harp""), formaba parte del amplio entorpecimiento Barberini de músicos. Marazzuoli era amigo y compatriota de Lanfranco, y Passeri vincula el hecho de que la hija de Lanfranco cantó y tocó el arpa a la influencia de Marazzuoli. En su voluntad, el arpista legó esta pintura al cardenal Antonio Barberini, que tenía un gran interés en la música. Las conexiones entre la familia papal y los músicos y compositores del momento eran fundamentales. En el clima cultural particular del círculo de Barberini, a menudo se realizaron comparaciones temáticas entre las artes; por ejemplo, entre la iconografía de las pinturas y los temas de las óperas. También se puede conectar la pintura a la corriente de representación, en las diversas artes, del 'affetti' y del sentimiento amoroso. El trabajo es datable a los años entre 1630 y el traslado de Lanfranco a Nápoles en 1634. El elaborado arpa representado se basa en un instrumento real: anteriormente en la colección Barberini se puede ver ahora en el Museo de Instrumentos Musicales de Roma (Museo degli Strumenti Musicali). Se sugiere escuchar (streaming mp3, 14 minutos):George Frideric Handel: Concierto para arpa, lute y teorbo en B plano principal"