Retirándose en un noble aislamiento creativo en el que exploraba nuevas formas de expresión, Titian pintó una serie de obras sobre temas sagrados y seculares para la corte de España y otros clientes. La Anunciación en la Iglesia de San Salvador cerca del Rialto es la pintura religiosa clave de Titian de los 1560. Es uno de los trabajos tardíos más atrevidos y pintados libremente. Aquí el color cálido y rico desdibuja los contornos de las figuras y convierte la pintura en una estufa iridiscente brillante. La pose tradicionalmente acertada de la Virgen, con los brazos cruzados mientras recibe el mensaje, ha sido transferida al ángel ya que Titian ha elegido representar el momento justo después de la propia Anunciación. La Virgen, habiendo levantado su velo para recibir la Palabra, permanece en la animación suspendida mientras la absorbe, mientras que el ángel permanece en una reverencia asombrosa en las implicaciones de las noticias que acaban de impartir y en el misterio de la encarnación. Hay una materialidad acerca de esta pintura que alimenta su otramundanidad. Las alas de Gabriel son el reverso de plumas y tienen la densidad superficial de latón batido, sin embargo el espectador seduce en creer que las alas de los ángeles podrían existir en ninguna otra forma. La composición se deriva de una Anunciación perdida que Titian pintó en 1537 para las monjas de Santa Maria degli Angeli en Murano. Las monjas lo rechazaron como demasiado caro, por lo que Titian lo presentó rápidamente a Charles V con la esperanza de fomentar nuevas comisiones.